Este año la inversión para las bandas invitadas fue de $96.000.000 y para los ocho grupos ganadores de convocatorias que participaron en el Festival Salsa al Parque la inversión fue de $17.600.000.
Además de los dos días de música en la Plaza de Bolívar y en el Teatro al Aire Libre la Media Torta, el Festival fortaleció sus líneas académica y de emprendimiento.
Con un total de 28.700 asistentes el sábado 21 de agosto en la Plaza de Bolívar y 7.000 personas asistentes el domingo 22 de agosto en el centro al aire libre la Media Torta, Salsa al Parque 2010 reporta un estimado de 35.700 asistentes durante los dos días del festival. Es así como Salsa al Parque se consolida como el festival que posibilita de una forma más evidente, el reconocimiento del universo salsero de la ciudad y el país.
SALSA AL PARQUE EN LA ESCENA LOCAL:
En total en lo corrido de la actual administración se ha realizado una inversión de 154.800.000 en estímulos para grupos bogotanos. En estos tres años, Salsa al Parque ha apoyado 21 agrupaciones locales ganadoras de convocatoria.
Este 2010 se entregaron en total 17.600.000 en apoyos a grupos distritales ganadoras de convocatorias. Como es tradición, se realizaron audiciones públicas en el Centro Cultural al Aire Libre la Media Torta para la selección de los grupos locales participantes en el Festival, de los cuales se premiaron ocho agrupaciones distritales que se presentaron en el Festival Salsa al Parque.
Entre 2009 y 2010 se incrementó el estímulo económico específicamente para bandas distritales, en un 10 por ciento en convocatorias.
LÍNEA DE EMPRENDIMIENTO:
En el 2009 se inició una actividad enfocada al emprendimiento de los grupos del género de la salsa de Bogotá, que se continuó en el 2010 con actividades de formación y ruedas de negocios. Para esta edición se llevó a cabo un módulo de emprendimiento cultural (MEC) enfocado a fortalecer las capacidades de los grupos bogotanos para generar sus propios contenidos, propiciar la circulación de los mismos en la red y mejorar las herramientas de sus proyectos empresariales así como mejorar sus capacidades de negociación frente a los agentes de la demanda. La rueda de negocios fue realizada en la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte los días sábado 21 y domingo 22 de agosto. Al encuentro asistieron 10 grupos y asociaciones musicales quienes tuvieron cita con 33 programadores, de estas reuniones se concretaron 171 citas de negocios.
Además, se llevó a cabo una rueda de negocios en la que participaron agrupaciones bogotanas dedicadas al género de la salsa y agentes de la demanda tales como programadores de festivales, agencias de artistas, medios de comunicación y productores entre otros. Así mismo, estas ruedas de negocios abrieron posibilidades de competitividad y productividad del sector cultural del Distrito, a través de la plataforma virtual LAPLATAFORMA.NET, creada para que la oferta y la demanda generen posibilidades de negocio según los intereses de las partes.
LÍNEA ACADÉMICA:
Dando continuidad al componente académico que hace parte fundamental del Festival, se han realizado clínicas, talleres, foros y encuentros en el marco de Colombia al Parque, los cuales han permitido ampliar y profundizar la interacción de los músicos entre sí y fortalecer sus proyectos musicales, así como enriquecer los niveles de acercamiento, reflexión y apropiación de los públicos con los diversos movimientos musicales.
Este año se desarrolló el componente académico tomando como referencia los talleres de actualización musical. Fue así como se realizaron dos talleres, uno de ensamble armónico a cargo de Alexander Alonso ‘El Majá’, realizado el jueves 19 y viernes 20 de agosto en Auditorio Escuela de Música y Audio Fernando Sor. Asistencia 30 personas
También se organizó el taller de ensamble ritmo – percutivo a cargo de Luis Pachecho, efectuado el miércoles 25 y el jueves 26 de agosto en el estudio K 30 de Israel Tanembaum. Asistencia 30 personas
FORO ”BOGOTA EN SU SALSA”
En este foro, realizado en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, músicos, melómanos, comunicadores y otros actores del sector, hablaron sobre el movimiento de la salsa en Bogotá en sus últimas décadas, y se abordaron temas sobre el presente y el futuro de la salsa en Bogotá y su relación con el movimiento salsero y musical del país y del mundo. Este foro contó con la participación de expertos como: Cesar Pagano, Jaime Rodríguez, Jeannette Riveros, Fernando España, Sergio Mejía e Israel Tanembaum.
Número Total de Asistentes: 90 personas.
NOVEDADES DEL FESTIVAL COLOMBIA AL PARQUE
ALIANZA ETB Y SALSA AL PARQUE: Gracias a la alianza realizada entre la ETB y la Orquesta Filarmónica de Bogotá, se podrá observar en las próximas semanas los mejores momentos del Festival a través del portal www.etb.net.co/colombiaalparque
REDES SOCIALES EN COLOMBIA AL PARQUE: La versión No. 13 de Salsa al Parque contó con más de 3.814 seguidores en facebook y twitter, quienes conocieron minuto a minuto todos los detalles de este importante Festival.
PROGRAMACIÓN DE SALSA AL PARQUE 2010
GANADORES DISTRITALES
BARAKUTANGA Barakutanga nace en la capital colombiana en el año 2010. Organización musical que se caracteriza por contar con un sonido de calidad el cual presenta al publico un repertorio de timba colombiana como la cataloga su fundador y director musical de Colombia, quien a una corta edad inicia en la música y experimenta el género salsa con un sinfín de agrupaciones internacionales y a sus 27 años se interesa por definir de una vez su proyecto timbero. Aquellos que aman la música tradicional cubana y les parece que la timba es demasiado moderna para sus gustos, encontraran lo que buscan con Barakutanga de Colombia ya que combina el autentico aroma del son con la salvaje furia africana de la timba de un modo que dejara satisfecho al público en general.
INTEGRANTES:
Jorge Garzón – Bajo Coro
Yanet Aguilera – Voz
John Poveda – Voz
Elizabeth Pérez – Voz
Oscar Garzón – Piano
Janer Palacios – Sintetizador
Luis Bastidas – Güiro
Mauricio Sierra – Congas
Lisandro romero – Drums
Aldo López – Trompeta
David Zabala – Trompeta
Jesús González – Trombón
Fabián Guzmán - Trombón
Agrupación creada en 1995 bajo la iniciativa del músico bajista y arreglista Daniel Eraso Castro, con el propósito de interpretar temas que pertenecen al género de la salsa tradicional, cuyos ritmos han nacido en la isla de Cuba y que han sido interpretados por innumerables artistas a través de los años, ritmos que se han enriquecido con el aporte valioso de grandes músicos cubanos, puertorriqueños, afroamericanos, colombianos y latinos.
Han querido cultivar e interpretar dicho género de una manera muy idónea y profesional, dándole el sabor que permite disfrutar.
Conformada por excelentes músicos profesionales residentes en la ciudad capital; la agrupación ha realizado exitosas presentaciones en diferentes escenarios tales como: Universidad Distrital, Universidad Libre, Discoteca Rumbavana, Teatro La Media Torta, Parque Simón Bolívar, Parque El Salitre, Parque Villa Luz, Galería Café y Libro, etc.
Cabe anotar que Caribe Son ha participado en varios festivales Salsa al Parque ocupando y cuenta con un importante apoyo del público salsero de la ciudad.
INTEGRANTES:
Enrique Cuao Rivera - Percusión
René Ospina Urueña - Percusión
Wilfredo Enrique Cuao Canabal - Percusión
Juan Carlos Valencia Castillo - Trompeta
Félix López Corredor -Trompeta
Carlos García Coronado - Trombón
Víctor Alfonso Duque Arias - Trombón
Alexander Alfonso Miranda - Piano
Daniel Eraso Castro - Bajo
William Ortiz Rivera - Voz
Paul Andrés Chacón - Voz
Youssef Alfonso Gaitán Jara - Voz
La Cósmica Charanga nació del interés por la música afro-antillana de un grupo de músicos profesionales de diferentes universidades de la ciudad, en el año 2002. Después de un receso en el que cada uno adquirió madurez musical, el grupo se reencontró a finales del 2006 y emprendió este nuevo proyecto musical; recibiendo influencias de otros géneros y ritmos como jazz, timba, hip-hop, música clásica entre otras.
Así mismo, La Cósmica Charanga ha ampliado su repertorio realizando temas propios y versiones de otros géneros populares, permitiendo la fuerte influencia del latín jazz enriqueciendo su musicalidad.
Desde entonces, hace presentaciones regulares en diferentes escenarios como Salomé Pagana, Galería Café y Libro, Salsa Camará, Casa Buenavista, Quiebra Canto, entre otros. Además, ha tenido la oportunidad de participar en diferentes eventos culturales con la Red de Bibliotecas Públicas BiblioRed, la Biblioteca Nacional y la Pontificia Universidad Javeriana, y esta próximo a sacar su primer trabajo musical.
Durante el último año, La Cósmica Charanga ha trabajado en una propuesta fresca, rica en sonoridades, y con su sello particular, la que la ha ubicado en un importante lugar de reconocimiento público dentro de la escena salsera de Bogotá.
INTEGRANTES
Leonardo Valencia - Viola-Director
Joaquín Varona - Violín
Carlos Pineda - Flauta
Jampol Rivera - Trompeta
Jaiver Vargas - Trombón
Cristian Sarmiento - Batería
Cesar Escobar - Timbales
John Edward Arrechea - Congas
Darío Torres - Piano
Gustavo Díaz - Bajo
Jackson Rodríguez - Voz
Arturo Rojas - Voz
Juan Martínez - Voz
Agrupación bogotana conformada a mediados del año 2009 como resultado de la exploración y el interés por la nueva encarnación del sonido cubano, la Timba.
Integrada por once músicos, bajo la dirección del compositor, arreglista y percusionista William Durán Suárez, quien realizó sus estudios profesionales en la Facultad de Artes de la Universidad Distrital (ASAB) y quien a su vez es reconocido por su participación en destacadas agrupaciones del ámbito bogotano.
La Q’ Manda Orquesta en su mayoría esta integrada por músicos mujeres egresadas o estudiantes de las universidades Pedagógica, Nacional y Distrital de Bogotá.
En sus inicios, la orquesta se conformó como grupo de estudio obteniendo muy buenos resultados musicales, por lo cual se decidió dar paso a un proyecto musical serio, buscando así entrar al circuito de orquestas salseras bogotanas.
INTEGRANTES:
William Duran Suárez - Timbal
Stefanny Gamboa Upegui - Batería
Estefanía Lambuley Murcia - Tumbadoras
Adriana Lozano Franco - Saxo alto
Diana Celis - Trombón
Diana Milena Higuera - Saxo tenor
Diana Mercedes Paipa - Voz
Laura Páramo Rivera - Piano
Nancy Cano - Bajo eléctrico
Laura Alejandra Saavedra - Voz
Mauricio Patiño García - Trombón
Mayte Álvarez - Coros y Güiro
La agrupación Latin Ba` se caracteriza por exponer en su música un conglomerado de influencias producto de la evolución de cada uno sus integrantes a través de sus logros individuales y géneros en los que por separado trabajan un conglomerado que reúne estilos como la Timba cubana, la salsa, el jazz, el blues, el cubop, ritmos regionales de Colombia, etc. Más que buenos músicos Latin Ba´ se destaca por reflejar en su música su amistad como muy buenos amigos que a pesar de las adversidades siempre se mantienen juntos, ciertamente podemos decir que al escucharlos en vivo se alcanza a percibir su preocupación para que todo salga perfecto, música con vertiginosas y virtuosas melodías que desprenden a su vez coros al estilo cubano que generan en si una descarga producida por un solo de saxofón, mambos hechos para poner los pelos de punta a los trompetistas, letras que hablan acerca del amor y del olvido, con bajos que se creen guitarras y timbales bastante enérgicos, es un show para no perdérselo.
INTEGRANTES:
Christyan Camilo Cano López - Bajo Eléctrico
Adrian Nicolás hidalgo Valbuena - Saxofón y Flauta Traversa
Jonathan Alexis Cuervo Moreno - Trompeta
Camilo Andrés Ardila Parra - Trompeta
Fredy Alejandro Díaz Huertas - Trombón
Leonel David Tello Rodríguez - Piano
Javier Alberto Moreno Ramírez - Batería
Larry Javier Viveros Ararat - Congas
Jassir Mejía Quintero - Timbal
Victoria Castillo López – Voz
Jenny Paola Rodríguez Suarez - Voz
Diego Nicolás Fernández Fernández – Voz
Contacto:
Christyan Camilo Cano López
Adrian Nicolás hidalgo Valbuena
Sónicos está conformado por jóvenes músicos profesionales
de diferentes escuelas y universidades del país; desde sus diferentes
experiencias individuales aportan gran variedad y particularidad a la sonoridad de la banda, que no se limita a un solo estilo o genero musical si no que explora por diferentes géneros como la salsa, timba, jazz, latín jazz, funk rock y folclor de costas, haciendo de su paisaje sonoro un recorrido cultural que abarca varias dimensiones musicales estas características han hecho de los Sónicos una agrupación con sonido enérgico, espontáneo y versátil, obteniendo así una muy buena acogida por parte del publico en escenarios como: Casa Buena Vista, Galería Café libro, Kalhua bar, ESAP, fiesta de la música (Alianza Colombo Francesa) y clasificados al Festival Salsa al Parque 2010, entre otros.
INTEGRANTES:
Jairo Ospina – Batería, Dirección
John Quijano - Bajo
Diego Montoya - Piano
Andrés Cortes - Guitarra
Oscar Delgado – Conga, Percusión
Miguel Pico Saxo - Tenor
Johana Beltrán - Trombón
Nelson Ciprian -Trompeta
Fabián Hernández - Voz
Lucia Giraldo - Voz
Paula Hernández - Voz
Managua es una nueva propuesta bogotana que fusiona el latín y el funk, sus letras y sus melodías tradicionales hacen un empalme interesante con la energía del funk, pretendiendo seducir al salsero tradicional y al nuevo oyente, brindando un nuevo swing y un sonido autentico.
Managua llega a la gente joven que quiere escuchar cosas diferentes a las que usualmente se pueden encontrar en una estación radial. Con nuestra propuesta queremos que la música siga siendo un medio de expresión natural y de creación permanente.
Sus integrantes guardan la tradición de la música afro latina y afrocolombiana, con la frescura del funk. Una vez que escuches MANAGUA vas a querer saber más de esta revolucionaria propuesta.
INTEGRANTES:
Fernando Plazas - Director Conga
Camilo Aldana - Timbal,
Samuel Cortes - Batería
Ernesto Delgado - Guitarra Eléctrica
Mauricio Moreno - Piano
Oscar Salamanca - Bajo
Miguel Pico - Saxofón, Clarinete
Jorge López - Trombón
Juan Carlos Montiel - Trompeta
Astrid Ortega - voz
Pedro Castañeda - voz
Joven agrupación bogotana, surge de la unión de diferentes contextos y contextos musicales como el rock, hip-hop, reggaeton, jazz, pop, ritmos de la costa Caribe colombiana entre otros; géneros que se perciben dentro de la propuesta sin dejar de mantener la esencia del genero que interpretan LA SALSA.
Dirigida por Nuno Vargas y Andrés Villarraga plasma en su puesta en escena salsa de todos los estilos y de todos los tiempos, sin encasillarse específicamente en alguna vertiente salsera en especial, llegando así a todo tipo de público que guste de la salsa.
N.N salsa plantea una propuesta audaz versátil y dinámica de la salsa con una interpretación moderna y fresca, adaptando su estilo en formato instrumental grandes clásicos y notables interpretes de este genero.
INTEGRANTES:
Nuno Vargas - Voz, Director
Andrés Parra - Voz
Adriel Rodríguez - Voz
Yeriam Nodarse - Voz
Gustavo Rincón - Piano
Andrés Villarraga - Bajo, Director
Juan Carlos Rey - Trompeta
Daniel Linero - Saxofón
Manuel Merchán - Trombón
Jairo Cortes - Bongò, Campana
Eder Valega - Congas
Rauliert Simpson - Timbal
Leandro Gola - Batería
Empezó a gestarse a mediados del año 2002 en la Universidad Javeriana de Bogotá, por iniciativa del trombonista Jaime Rodríguez y el percusionista Simón Martínez. El sonido "salsero" que identifica a la Conmoción está basado en el empleo de sus tres trombones, instrumentos considerados por muchos como los más representativos de la salsa, se ha añadido el saxofón barítono dando así una poco usual combinación y sonoridad. En el año 2006 publican su disco “La Cara del Gato”, editado por Casa Buenavista Records. En octubre del 2007, Festival Internacional de Salsa de Venezuela, en Caracas y en el estado de Vargas, al lado de agrupaciones de prestigio internacional. Importante destacar su voluntad de renovar la música, su disciplina y su ambición legitima de proyectarse como una de las mejores orquestas de Bogotá. En la actualidad se encuentra preparando su segunda producción Discográfica que incluirá creaciones de varios de sus integrantes, y con novedad se incursionará en los ritmos del pacífico colombiano, sin abandonar por supuesto la esencia salsera que la ha caracterizado.
INTEGRANTES:
- Luis Enrique Bernal - Voz
- Darwin Mosquera Lozano - Voz
- Fabio Andrés García Corredor - Trombón
- Hever Gonzalo Ardila Duarte - Trombón
- Jaime Arturo Rodríguez - Trombón
- Daniel Galindo - Saxofón
- Freddy Alfonso Henríquez - Piano
- Franklin Quiñones Lemos - Bajo
- Enrique Valdeleón Parra - Timbal
- Julián Alberto Guacaneme - Congas
- Eduardo Valdeleón Parra - Bongó
- Gerardo Herrera Acuña - I. de sonido
La Orquesta María Canela Surgió en 1995 como una propuesta de sonido que necesitaba el director César Mora para consolidar su pensamiento musical y expresar sus sentimientos. Hoy en día, la orquesta vive con el sello de las armonías, que imprime en cada canción. María Canela es una orquesta pionera que permitió que otros grupos trabajaran para producir música por gusto y no por exigencia de la industria.
La orquesta se ha presentado junto a artistas como Joe Arroyo, Sergio Vargas, Tito Rojas, Gilberto Santarrosa, Andrés Cepeda, Aterciopelados, Andrés Cabas y Víctor Manuel, entre otros. Ha realizado presentaciones en cuatro continentes, en festivales de música, cine, teatro y programas de televisión, y ha estado presente en todas las ediciones del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá.
María Canela lanzará su nuevo disco a mediados del 2010 y espera ofrecer un concierto memorable en el marco de la 13 edición del Festival Salsa al Parque
Cesar Mora – Voz Líder, Composición y Dirección
Eliana del Carmen Zumaque - Trombón
Oscar Rojas Enciso - Trombón
Luis Montiel del Rio - Trombón
Jerson Rivera - Saxo
Jairo Rosales - Bongo
Javier Hernando Ortega - Congas
Jorge Alberto Guzmán - Timbal
Juan Carlos Acosta – Coro
Mauricio García “Daltaire” – Coros
Alexcie Restrepo - Guitarra
Luis Arroyo Rojas - Piano, Dirección Musical y Arreglos
El Sexteto Latino se constituyó en abril de 2004 en Bogotá. Inició interpretando jazz latino, funk y fusión de músicas del mundo; en el 2005 incursionó en la salsa conservando la interpretación de los géneros musicales anteriores. Su música esta influenciada por Gary Burton, Dave Samuels, Víctor Wooten, Michel Camilo, Chucho Valdés, El negro Hernández, Giovanni Hidaldo, Irakere, Rubén Blades y Cheo Feliciano entre otros.
Dentro de las presentaciones mas destacadas se encuentran los tres conciertos recientes en Ecuador en el Festival de las Provincias del Carchi en Ibarra y Tulcán en Abril de 2010 y el Festival Internacional Manuelita Sáenz en Noviembre de 2009 en Quito. Tres conciertos con Jimmy Bosch en los años 2009 y 2008 en Bogotá; Dos conciertos con Alfredo “Chocolate” Armenteros en el Teatro Astor Plaza, Galería Café Libro; tres conciertos con Gerardo Rosales en el 2009, concierto con Alfredo Naranjo en Bogotá en el año 2008, conciertos en la Feria de Manizales en el 2008, Feria de Cali en el 2007, Festival Iberoamericano de teatro en el 2008, IX Festival Salsa al Parque de Bogotá en el 2006, en el cual ganaron los premios a mejor agrupación, mejor tema inédito y mejor interpretación. Con dos trabajos discográficos: Al Acecho y Ahora (inédito) con la compañía del maestro Gerardo Rosales, la Orq uesta Sexeto Latino Moderno se reactiva día a días con nuevos sonidos y nuevos proyectos conjuntos con Maestros consagrados de la Salsa.
INTEGRANTES:
Cristhian Salazar - Bajo
Juan Guillermo Villareal - Piano
Lizandro Romero - Timbal
Cesar Castillo - Vibráfono
Mauricio Sierra - Congas
Cristian Toledo - Bongó
Rodolfo Cardona - Flauta
Renaldo Gordon - Voz
Pablo Martínez - Voz
Roberto Toledo - Percusión menor y coros
Fruko y sus Tesos es una orquesta colombiana dirigida por el maestro Julio Ernesto Estrada, más conocido como Fruko. Compositor, productor, intérprete y director musical proveniente de la ciudad de Medellín. Empezó su carrera a los 6 años y en 1965 entró a formar parte de Los Corraleros de Majagual, con los que grabó durante siete años y se codeó con maestros de la talla de Calixto Ochoa, Abraham Núñez, Lisandro Meza y Julio Erazo. Utilizaba el sobrenombre de Joselito, pero lo llamaron Fruko por su parecido con un personaje de un comercial: "La salsa de tomate Fruco... el secreto del sabor".
En Nueva York conoció la salsa y de vuelta en Colombia grabó el disco Tesura en el que se destacan los temas: Tesura, Corriente, Improvisando y El Vidriero. Éxitos como Oriza, El Ausente, El Tronco Seco, El Caminante, Manyoma y El Preso, se convirtieron en éxitos nacionales y referentes de la Salsa Iberoamericana. En la década de los 70´s con las voces de Edulfamid "Piper Pimienta" Díaz, Joe Arroyo y Wilson Saoko, la orquesta era reconocida en Colombia, Latinoamérica y Estados Unidos, logrando el premio de la revista Record World a la mejor orquesta de música tropical de América. A su vez, Fruko es el director y arreglista de grandes orquestas como La Sonora Dinamita, The Latín Brothers, Afrosound y Fruko y sus tesos. En 1993, Fruko reunió una gran orquesta para rendir homenaje a Pérez Prado y su obra. En los dos siguientes años hizo lo mismo para los ritmos cubanos.
INTEGRANTES:
Julio Ernesto Estrada - Dirección y Bajo
Esteban Angee Agudelo - Conga
Julio Ernesto Estrada López - Bongo
Juan Carlos Rodas López - Trombones
Gilberto Hernández - Trombones
Wilfredo Larada Vargas - Trompeta
Wilmar Antonio Paniagua - Trompeta
Óscar David Castaño - Voz
Orlando Quezada - Voz
Luis Mollano - Voz
Carlos Mario Gutiérrez - Timbal
Álvaro Velázquez Balcázar - Güiro
Luis Fernando Mesa - Piano
El Sexteto Latino se constituyó en abril de 2004 en Bogotá. Inició interpretando jazz latino, funk y fusión de músicas del mundo; en el 2005 incursionó en la salsa conservando la interpretación de los géneros musicales anteriores. Su música esta influenciada por Gary Burton, Dave Samuels, Víctor Wooten, Michel Camilo, Chucho Valdés, El negro Hernández, Giovanni Hidaldo, Irakere, Rubén Blades y Cheo Feliciano entre otros.
Dentro de las presentaciones mas destacadas se encuentran los tres conciertos recientes en Ecuador en el Festival de las Provincias del Carchi en Ibarra y Tulcán en Abril de 2010 y el Festival Internacional Manuelita Sáenz en Noviembre de 2009 en Quito. Tres conciertos con Jimmy Bosch en los años 2009 y 2008 en Bogotá; Dos conciertos con Alfredo “Chocolate” Armenteros en el Teatro Astor Plaza, Galería Café Libro; tres conciertos con Gerardo Rosales en el 2009, concierto con Alfredo Naranjo en Bogotá en el año 2008, conciertos en la Feria de Manizales en el 2008, Feria de Cali en el 2007, Festival Iberoamericano de teatro en el 2008, IX Festival Salsa al Parque de Bogotá en el 2006, en el cual ganaron los premios a mejor agrupación, mejor tema inédito y mejor interpretación. Con dos trabajos discográficos: Al Acecho y Ahora (inédito) con la compañía del maestro Gerardo Rosales, la Orq uesta Sexeto Latino Moderno se reactiva día a días con nuevos sonidos y nuevos proyectos conjuntos con Maestros consagrados de la Salsa.
INTEGRANTES:
Juan Fernando García - Dirección y Bajo
Sebastián García - Timbal
Albert Nicolás García - Bongo y percusión
Juan Carlos Rodas López - Trombón
Guido Rafael Sánchez - Congas
Diego Alonso Lopera - Piano
Oscar David Castaño - Cantante
José Guillermo Tobón - Saxo
Francisco Andrés Muñoz - Flauta
Juan Camilo Mejía - Trompeta
El “Salsa Show” en noviembre fue la ocasión perfecta para el lanzamiento de SON DE CALI, agrupación salsera que nació de la ilusión de Willy García y Javier Vásquez quienes querían conformar su propia orquesta. Un público que los aclama, su inconfundible estilo y un inmenso talento los inspira a lanzar su primera producción musical “ESTILO PROPIO” (en septiembre 2002). Siguieron los álbumes: “CRECIENDO” (en marzo de 2004), “CAMBIANDO LA HISTORIA” (en junio de 2006) y su compilado de grandes éxitos “De Cali para el Mundo, SON DE CALI en Vivo” (en septiembre de 2008).
SON DE CALI ha alcanzado los primeros lugares de popularidad y ha obtenido importantes reconocimientos a nivel nacional e internacional. Fueron ganadores del Premio Lo Nuestro en la categoría grupo revelación del año 2004 y nominados como grupo en el año 2005. Es la única agrupación salsera colombiana que ha sido nominada al Premio Grammy Anglo como Mejor Álbum Salsa en el 2005 y por dos años consecutivos nominados a los Premios Billboard en las categorías Álbum Tropical del año. El talento y buena música de SON DE CALI la convierte en la embajadora de la cultura y el sabor de la salsa que caracteriza al valle del Cauca.
INTEGRANTES:
William García Moreno - Voz
Javier Vásquez Carabalí - Voz
Johnatan Sepúlveda Buitrago - Coro
Diego Armando Giraldo Cucalón - Trompeta
Luis Alberto Bravo Caicedo - Trompeta
Roger Torres Rivera - Trompeta
Carlos Alberto Latoche Siccha - Trombón
Oscar Mayer Aponte - Trombón
Santiago Osorio Arango -. Piano
Carlos Eduardo Córdoba - Bajo
Luder Quiñónez Echeverri - Timbal
Hugo Burbano Albán - Bongo
Álvaro Fabián Burbano Albán - Conga
La Spanish Harlem es la cuna de la salsa, Latín Soul, Boogaloo y un sin fin de otras variantes tropicales. De Tito Puente a Marc Anthony, este pequeño enclave ha ejercido un efecto monumental en el sonido de la música americana actual. Liderados por el pianista de fama mundial y arreglista Oscar Hernández, The Spanish Harlem Orchesta se ha establecido rápidamente como los curadores de esta tradición a cargo de "El Barrio". La SHO se ha presentado en lugares como Barcelona, Bélgica, Dublín, Estambul, Holanda, Londres, París, y Escocia. Participó en 2003 el Festival de Jazz de Montreal y el Festival de Jazz de Newport.
El mambo, el cha-cha-cha, la rumba, la guajira se mezcla en un plato que se sirve en la pista de baile, y es hecho por estos puertorriqueños en la Gran Manzana. Su mayor reconocimiento lo obtuvo en una nominación al Grammy "Mejor Álbum de Salsa" Categoría, en el 2003
Gracias a la ceremonia de los premios Grammy efectuada en el 2005, muchas fueron las personas que indistintamente supieron de la existencia de la Spanish Harlem Orchestra (SHO), una “all stars” que recibiría el gramófono al Mejor Álbum de Salsa de 2004 por el disco “Across 110 Street”, con la producción del lucido conceptualista Aaron Luis Levinson, que contó con la participación estelar de Rubén Blades, convertido en los albores del siglo XXI en la gran personalidad de un género que en distintos ámbitos daban por muerto y el reconocimiento continuó como ganadores del Premio Billboard Latino 2003 por "Mejor Grupo del Año".
SHO se ha establecido rápidamente como uno de los pilares de la música latina contemporánea con los músicos más destacados en la comunidad latina de Nueva York.
INTEGRANTES:
Oscar Hernández – Piano, Direccion
Raymond Hernandez- Vocal (Ray De LaPaz)
Marco Bermudez-Vocal
Carlos Cascante-Vocal
Hector Colón – Trompeta
John Walsh – Trompeta
Jimmy Bosch – Trombon
Doug Beavers – Trombon
Mitchell Frohman – Saxo/Flauta
Luis Quintero – Timbales
George Delgado – Congas
Jorge Gonzalez – Bongos
Hector Rodrigiuez– Bajo