JUAN MANUEL TORO QUINTETO Después de diez años de pertenecer a proyectos colectivos y acompañar solistas, el contrabajista Juan Manuel Toro decide lanzar su proyecto llamado Juan Manuel Toro Quinteto conformado por Jacobo Vélez en el saxofón Alto y Soprano, Plutarco Guio en el Saxofón Tenor, Jaime Andrés Castillo en la Guitarra, Jorge Sepúlveda en la Batería. Con este grupo graba un disco para el sello de la distritofónica, que será lanzado en el 2010, con composiciones originales basadas en la búsqueda de un sonido personal donde se mezcla el gusto por la improvisación colectiva, los sonidos tradicionales del folclor colombiano , sonido urbano y músicas del mundo .
La expresión enérgica como punto de partida es el motor de este proyecto, se puede decir que esta música es el encuentro multicultural entre la vida urbana de una ciudad como Bogotá con lo indígena, afro y cultura de otras partes del mundo. Ganadores de la convocatoria distrital Música Popular Urbana – Jazz para el festival de Jazz al Parque 2010, se han presentado en el Festival AJazzGo de Cali y Jazz Domingo 2009 y en la versión número 22 del Festival Internacional del Teatro Libre.
Integrantes
Plutarco Guio – Tenor
Jorge Sepúlveda – Batería
Jaime Andrés Castillo - Guitarra
Jacobo Vélez – Saxo Soprano y Alto
Juan Manuel Toro – Contrabajo Dirección Musical.
LA RED Esta agrupación nace en el año 2004 en formato de trío con el deseo de explorar y experimentar interpretativamente el género del Jazz. En el 2006 La Red graba su primer disco con la colaboración del ingeniero de Oliver Bergner, uno de los ingenieros más importantes de Alemania. En este primer trabajo la agrupación buscó crear espacios, formas y ambientes utilizando elementos de músicas urbanas dentro del lenguaje del jazz. Mediante la utilización de efectos y la exploración de timbres, elementos distintivos del ensamble.
En 2010 la agrupación incorpora al trío, el saxo, elemento con el cual busca crear texturas diferentes renovando su propuesta musical. Las influencias del grupo a la hora de improvisar no se limitan al jazz, en ocasiones se implementan ideas musicales que se asemejan a estilos como el Rock o el Punk e inclusive el Drum and Bass. La exploración e interacción siguen siendo características relevantes del ensamble, que busca siempre crear un color fresco y espontáneo, una música que fluya espontáneamente pero con coherencia.
Actualmente el cuarteto esta preparando su segundo disco que lanzara al mercado a principios de 2011.
Playlist
Integrantes
William Pérez - Guitarra
David González - Bajo y Contrabajo
Diego Posada - Saxo Alto
Antolin Díaz - Batería
TRES BUTACAS Después de 10 años de carrera en la música comercial acompañando artistas nacionales e internacionales como Billy Pontony, Maia, Cesar Mora, Jerau, David Pabón, Karoll Marquez, V@llenet, entre otros; Camilo Vásquez decide grabar varias composiciones adaptadas a un nuevo proyecto, el trió Tres Butacas.
El trió Tres Butacas nace de la búsqueda de un sonido natural pero bien definido, ayudados de la tecnología digital, el uso de procesadores para los instrumentos acústicos permite apreciar con muy buena calidad sonora el resultado final de esta mezcla de sonidos.
En este proyecto se mezclan ritmos y ambientes colombianos muy marcados con un lenguaje moderno, el jazz, la música brasilera, el bolero y el pop tiene gran influencia en las composiciones de Camilo que utilizando el requinto, la guitarra nylon y la guitarra jazz interpreta sus composiciones generando diferentes texturas en una mezcla electro-acústica, al lado de Pedro Acosta en la batería, y Kike Harker en el contrabajo.
Integrantes
Camilo Vásquez – Requinto y Guitarras
Pedro Acosta -Batería
Kike Harker –Contrabajo
ASDRÚBAL En Colombia, en tanto que algunos conjuntos buscan ser fieles al folclor, otros empuñan la bandera de la libertad y al igual que sucedió con el movimiento free jazz de los años 60 se emancipan de las bases armónicas tradicionales. En esa rebeldía musical hay buen espacio para la sorpresa, y el grupo Asdrúbal sabe mucho de sorpresas. Su primer disco, "La revuelta", fue reseñado por la revista Rolling Stone como un trabajo que “se alimenta de las diferentes voces del fragmentado mundo contemporáneo”, mientras que la revista Cambio lo definió como "desasosegado y esquizofrénico": expresiones que otros grupos tomarían a mal, pero que de seguro los músicos de Asdrúbal entendieron como el piropo que pretendían ser. Su segundo trabajo titulado “Habichuela” promete retomar y sobrepasar ese sonido.
Asdrúbal es un homenaje a la euforia y la espontaneidad que tanta falta hacen en un mundo de producciones súper-calculadas. Allí donde amenace el tedio de la rutina, basta con escuchar la música de Asdrúbal para que todo se agite en el aire.
Juan Carlos Garay – periodista.
Playlist
Integrantes
Alejandro forero - Guitarra
Jorge Sepúlveda - Batería
Daniel Restrepo - Bajo Eléctrico
Marco Fajardo - Clarinete y Saxofón
María Valencia - Saxofón y clarinete
Carlos Tabares - Trompeta
KIKE MENDOZA QUINTETO Guitarrista que inicio sus estudios musicales en la Universidad Incca de Colombia, posteriormente formó parte del cuerpo docente de la misma, donde conoció al maestro Ricardo Márquez Romero, con quien profundizó sus estudios avanzados de armonía moderna. Entre 1997 y 2005 fue docente del área de instrumento de la Universidad El Bosque, la Universidad Javeriana y la Academia de música moderna y audio Fernando Sor. Ha tocado con músicos de reconocimiento nacional e internacional como, Peter Sebastián, Nikolaus Neuser, Anette Wizisla, Antonio Arnedo, Marcelo Guttfraind, Enrique Norris, entre otros.
Dentro de su discografía se encuentran los discos: Todos Somos De La Casa con el grupo Zaperoco (2006), Contra Viento y Marea con el grupo Kilombo (2006), Un Lugar de Gina Savino y Kike Mendoza (2007), Gamín editado bajo el sello de la Distritofónica 2010, el cual reúne tanto las grabaciones realizadas con los músicos que conformaron su quinteto en Buenos Aires, como con músicos reconocidos en la escena del jazz en Colombia, como Antonio Arnedo, Pacho Dávila y el último disco de la cantante Eleonora Eubel, próximo a salir en Argentina, donde trabajó como guitarrista y arreglista.
Luego de terminar sus estudios de Jazz en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla de la ciudad de Buenos Aires, regresó a Colombia. Actualmente trabaja como profesor de guitarra jazz en la Universidad Javeriana y en la EMMAT; forma parte de varios proyectos y lidera su propio quinteto.
Integrantes
Kike Mendoza: Guitarra composición y arreglos
Luis Guevara: Contrabajo
Juan Camilo Anzola: Batería
Jacobo Vélez: Saxo alto y soprano
Boris Ríos: Saxo tenor
En el año 2009 Jorge Currea realiza Estudios de Maestría en Música con Énfasis en Estudios de Jazz en la Universidad del Norte de Colorado en Estados Unidos. En este lugar Jorge Currea conoce el arte de la composición y el arreglo musical específicamente en el estilo musical del jazz. Con esta herramienta y teniendo en cuenta sus propias raíces musicales Jorge busca complementar sus conocimientos de jazz con rasgos y elementos de la música colombiana al igual que desarrollar sus capacidades como compositor y arreglista en el genero Jazz.
Durante su estancia en los Estados Unidos, Jorge arregla y compone varios temas con los cuales realiza su recital de graduación y graba un disco junto a sus colegas norte-americanos, siendo uno de sus arreglos (Arreglo del standard de jazz Afro-blue compuesto por Mongo Santamaría), escogido por la prestigiosa revista Norte-Americana de jazz, Downbeat, como el mejor arreglo de jazz en la versión 33 de los “Downbeat Student Awards” a nivel nacional en los Estados Unidos, tema que se incluye en el repertorio actual de la banda.
A su llegada a Colombia a finales de Enero del 2010, Jorge busca conformar un grupo de músicos profesionales con quienes poder interpretar los temas ya compuestos y arreglados, y a su vez seguir desarrollando sus aptitudes como compositor y director. Actualmente Jorge Currea Jazz Ensamble tiene miras a participar en los festivales de jazz a nivel nacional además de la grabación de un disco a finales del presente año junto a sus colegas Colombianos quienes han demostrado un desempeño excepcional en cada uno de sus instrumentos.
Playlist
Integrantes
Pablo Beltrán - Saxo Tenor
Holman Álvarez - Piano
Julián Roa - Bajo
Diego Tunjanor - Saxo Barítono
Germán Herrer - Batería
Fernando Rodríguez - Trompeta
Cesar Villamil - Saxo Alto
Cristhian Hernández - Trombón
Jorge Iván Currea - Dirección Composición Arreglos y Guitarra
Secretaría
Distrital de Cultura, Recreación y Deporte
Oficina Asesora de Comunicaciones
Cra 8 N. 9 - 83 | Conmutador : 3274850
Alcaldía Mayor de Bogotá
Después de diez años de pertenecer a proyectos colectivos y acompañar solistas, el contrabajista Juan Manuel Toro decide lanzar su proyecto llamado Juan Manuel Toro Quinteto conformado por Jacobo Vélez en el saxofón Alto y Soprano, Plutarco Guio en el Saxofón Tenor, Jaime Andrés Castillo en la Guitarra, Jorge Sepúlveda en la Batería. Con este grupo graba un disco para el sello de la distritofónica, que será lanzado en el 2010, con composiciones originales basadas en la búsqueda de un sonido personal donde se mezcla el gusto por la improvisación colectiva, los sonidos tradicionales del folclor colombiano , sonido urbano y músicas del mundo . 
Esta agrupación nace en el año 2004 en formato de trío con el deseo de explorar y experimentar interpretativamente el género del Jazz. En el 2006 La Red graba su primer disco con la colaboración del ingeniero de Oliver Bergner, uno de los ingenieros más importantes de Alemania. En este primer trabajo la agrupación buscó crear espacios, formas y ambientes utilizando elementos de músicas urbanas dentro del lenguaje del jazz. Mediante la utilización de efectos y la exploración de timbres, elementos distintivos del ensamble. 
Después de 10 años de carrera en la música comercial acompañando artistas nacionales e internacionales como Billy Pontony, Maia, Cesar Mora, Jerau, David Pabón, Karoll Marquez, V@llenet, entre otros; Camilo Vásquez decide grabar varias composiciones adaptadas a un nuevo proyecto, el trió Tres Butacas. 
En Colombia, en tanto que algunos conjuntos buscan ser fieles al folclor, otros empuñan la bandera de la libertad y al igual que sucedió con el movimiento free jazz de los años 60 se emancipan de las bases armónicas tradicionales. En esa rebeldía musical hay buen espacio para la sorpresa, y el grupo Asdrúbal sabe mucho de sorpresas. Su primer disco, "La revuelta", fue reseñado por la revista Rolling Stone como un trabajo que “se alimenta de las diferentes voces del fragmentado mundo contemporáneo”, mientras que la revista Cambio lo definió como "desasosegado y esquizofrénico": expresiones que otros grupos tomarían a mal, pero que de seguro los músicos de Asdrúbal entendieron como el piropo que pretendían ser. Su segundo trabajo titulado “Habichuela” promete retomar y sobrepasar ese sonido. 
Guitarrista que inicio sus estudios musicales en la Universidad Incca de Colombia, posteriormente formó parte del cuerpo docente de la misma, donde conoció al maestro Ricardo Márquez Romero, con quien profundizó sus estudios avanzados de armonía moderna. Entre 1997 y 2005 fue docente del área de instrumento de la Universidad El Bosque, la Universidad Javeriana y la Academia de música moderna y audio Fernando Sor. Ha tocado con músicos de reconocimiento nacional e internacional como, Peter Sebastián, Nikolaus Neuser, Anette Wizisla, Antonio Arnedo, Marcelo Guttfraind, Enrique Norris, entre otros. 
En el año 2009 Jorge Currea realiza Estudios de Maestría en Música con Énfasis en Estudios de Jazz en la Universidad del Norte de Colorado en Estados Unidos. En este lugar Jorge Currea conoce el arte de la composición y el arreglo musical específicamente en el estilo musical del jazz. Con esta herramienta y teniendo en cuenta sus propias raíces musicales Jorge busca complementar sus conocimientos de jazz con rasgos y elementos de la música colombiana al igual que desarrollar sus capacidades como compositor y arreglista en el genero Jazz.