Este es el balance de lo sucedido en el Festival

ASISTENCIA COLOMBIA AL PARQUE:

Julio 31 - Auditorio Fabio Lozano: 700 personas

Agosto 1 - Concierto Parque el Lago: 6000 personas

Agosto 2 - Concierto Parque el Lago: 8000 personas

TOTAL ASISTENCIA: 14700 personas.

ACTIVIDADES ACADÉMICAS

Durante estas jornadas los marimberos participantes en el festival expusieron ante el público su conocimiento sobre la marimba y la música que interpretan con éste tradicional instrumento.

Encuentros Didácticos de Marimberos
* Esta actividad se llevó a cabo los días 29 y 30 de julio en la Sede de la Facultad de Artes ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas.

* Martes 28 “La Marimba Chiapaneca y Mexicana”
TALLERISTAS: GRUPO NA’ RIMBO (MÉXICO)
ASISTENCIA: 60 personas

* Miércoles 29 “TOQUES DE LA MARIMBA DE CHONTA”
TALLERISTAS: HUGO CANDELARIO GONZÁLEZ (GUAPI), JOSÉ ANTONIO TORRES “GUALAJO” (GUAPI) BAUDILIO CUAMA (BUENAVENTURA)
ASISTENCIA: 70 personas

* Jueves 30 “Paralelo entre las tradiciones de marimba en México y Colombia”
TALLERISTAS: HUGO CANDELARIO GONZÁLEZ, JOSÉ ANTONIO TORRES “GUALAJO”, BAUDILIO CUAMA, NA’ RIMBO
ASISTENCIA: 70 personas
ASISTENCIA TOTAL APROXIMADA: 200 personas

TALLERES DE CREACIÓN

1. Taller de creación la Marimba y sus Sones: En esta actividad los marimberos invitados de Colombia y México se reunieron los días 28, 29 y 31 de julio en la Facultad de Artes de la ASAB para interpretar e intercambiar conocimientos sobre la ejecución de este instrumento. Los invitados fueron: Gualajo, Baudilio Cuama, Candelario González y Na´rimbo

ASISTENCIA: 200 personas

2. Taller de danza tradicional del pacífico: Esta actividad realizada los días 29, 30 y 31 de julio en la Universidad Jorge Tadeo Lozano tuvo como objetivo dar a conocer al público asistente los bailes más representativos de esta región del país. Estuvo dirigida por el grupo de la escuela Manantial Folclórico de Buenaventura y contó con la orientación de la Maestra María del Carmen Hurtado y del maestro Fabio Caicedo.

ASISTENCIA: 50 personas

3. Foro Abierto

Músicas en movimiento. Tiempos y Destiempos. Esta jornada académica contó con la participación de docentes, investigadores y analistas que debatieron temas como la influencia recíproca entre lo campesino y lo urbano, la tradición y la modernidad, y lo local y lo global. La Actividad se realizó el 30 de julio en el Auditorio Germán Arciniegas de La Biblioteca Nacional.

ASISTENCIA: 40 personas

TOTAL ASISTENCIA ACTIVIDADES ACADÉMICAS: 490 Personas

EMPRENDIMIENTO

El propósito fundamental de las actividades de emprendimiento fue capacitar a los artistas que participaron en el festival para que fueran capaces de dar a conocer y poner a circular su propuesta artística tanto en el mercado nacional como en el internacional.

1. Los Talleres de formación en emprendimiento cultural se realizaron los días 22 y 23 de julio en la Biblioteca Nacional y contaron con una asistencia de 80 personas.

2. Las Ruedas de Negocios se llevaron a cabo en el Hotel Tequendama los días 31 de julio y agosto 1 y 2. Asistieron 23 grupos participantes en el festival; 14 programadores y se concretaron 313 citas de negocios.

3. Muestra gastronómica. Durante los conciertos del 1 y 2 de agosto estuvieron ubicados en el Parque el Lago 14 stands de comida y 3 stands para la venta de productos del festival como discos, camisetas, etc.

CONCIERTOS REALIZADOS:

2 lugares de la ciudad fueron los escenarios donde se llevaron a cabo los conciertos y espectáculos de baile del Festival Colombia al Parque. El Auditorio Fabio Lozano de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y el Parque el Lago.

* Viernes 31
Este día se llevaron a cabo en el Auditorio Fabio Lozano 3 presentaciones musicales y una presentación de danza.

* 1 de agosto:
Este día en el Parque El Lago se realizaron 10 presentaciones musicales y

3 espectáculos de danza.
* 2 de agosto

El último día del festival el público asistente disfrutó de 9 presentaciones musicales y 3 espectáculos de danza.

AGRUPACIONES MUSICALES Y DE DANZA QUE PARTICIPARON EN ESTA OCTAVA VERSIÓN DE COLOMBIA AL PARQUE
Agrupaciones representativas del Distrito

Ocho grupos musicales ganadores de las convocatorias del 2009 y tres ganadores del 2008:

Ensamble Tríptico, Ensamble Sinsonte, Laura Lambuley Ensamble, Tucandira, La Mojarra Eléctrica, Eka, La Revuelta, Beto Cartagena y su Son Costeño, N’VOZ, Juan Carlos Consuegra “OÏ” y Malalma.

Seis agrupaciones de danza ganadoras de las convocatorias del 2009:

Compañía Danza Kapital, Fundación Cultural y Artística Encuentros Fucare, Compañía de Danza Yambaló, Compañía de Danza Orkéseos, Fundación Cultural Ballet Folclórico Tierra Colombiana y la Compañía de Danzas Colombia Amiga.
Participación Nacional

Seis agrupaciones ganadoras de festivales de todo el país concertadas a través de la Red Nacional de Festivales de Músicas Tradicionales.

Festival Petronio Álvarez del Pacífico: Grupo Canalón

Festival Pedazo de Acordeón de El Paso (Cesar): Almes Granados

Festival de Música Carranguera Guane de Oro de Santander: Las Comadres

Festival de la Guabina de Vélez: grupo Corazón Santandereano

Fiesta Patronal del Resguardo de Río Blanco de Sotará (Cauca): Chirimía Alma Guachiconeña

Festival Nacional de Gaitas de Ovejas (Sucre): los Gaiteros de Ovejas.
Invitados Especiales

Las Alegres Ambulancias de San Basilio de Palenque, grupo Cimarrón del Llano, Palos y Cuerdas de Boyacá y el Grupo Bahía de Cali. Además el grupo de danza de la Escuela Arte y Cultura Manantial Folclórico de Buenaventura.
Invitado Internacional
Cuarteto de Marimbas Narimbo (México)

PARTICIPANTES EN COLOMBIA AL PARQUE 2009

MOJARRA ELECTRICA

Banda colombiana de gran formato dirigida por el clarinetista y compositor Jacobo Vélez. Desarrolla un nuevo sonido partiendo de la música tradicional afrocolombiana (bullerenge, chirimia, currulao, entre otras) fusionándola con elementos afro descendientes (soukus, ragga, reggae timba cubana, funk, y jazz) y enfocándola hacia la rumba sin dejar de lado un sentido crítico en sus letras. Amalgamando dichos elementos, la agrupación busca proyectar este particular sonido hacia el mundo destacando la mixtura de razas y culturas de las que hacemos parte y la conexión que existe entre ellas. En su discografía se encuentra “Calle 19” (2003) Producido por Mojarra Eléctrica catalogado por la revista Avianca como uno de los diez mejores discos en la historia de la música colombiana. “Raza” (2006) producido por Jacobo Vélez y Santiago Jiménez calificado con cuatro estrellas por la revista Rolling Stone Latino América, catalogado también como una de las diez mejores grabaciones del año 2006 por la revista Semana. Paraíso Pictures incluyó la canción “El hueco” como sound track de la película Paraíso Travel y el tema “Calle 19” como sound track de la película Perro Come Perro.

Integrantes:

Alejandro Montaña - Percusión
Cesar Medina - Saxofón
Jacobo Vélez- Clarinete
Luis Gaitan - Guitarra
Jhonathan Ortiz - Piano
Javier Pinto - Bajo
Marlen Obregón - Voz
Tomas Correa - Percusión
Augusto Pinzón - Batería
Leonardo Jaramillo - Saxofón
Paola Duarte Giraldo - Voz

Contacto:
Alejandro Montaña
Celular 3153607794
Fijo (571) 3406777
Email: mojarraelectrica@gmail.com
www.myspace.com/mojarraelectrica

EKA
El proyecto musical de Erika Muñoz “EKA” esta lleno de ritmos del folclore de la Costa Caribeña de nuestro país, la influencia del soukous, la cumbia, el porro, el cumbión, el sexteto palenquero, las chalupas, los garabatos, los bullerengues y las champetas se conjugan y crean un sonido diferente representado así, un lenguaje actual de la música del Caribe. El color de la voz de EKA muestra la influencia de las cantaoras más importantes del Folklore de nuestro país y del mundo, entre ellas Totó la Momposina, Petrona Martínez, Celia Cruz, Angelique Kidjo y Zap Mama.

Su show es remarcado por la fiesta y el baile que hace que sea fácil contagiarse de la forma en que la gente del Caribe vive. Su presencia en escena y su voz enaltecen la cultura de nuestro país.

EKA, creció entre gaitas y tambores, su voz ha sido líder de proyectos reconocidos en Colombia y el mundo girando con Sidestepper, Pernett & The Caribbean Ravers y Sargento García entre otros. En Febrero de 2008, su participación en Viña del Mar como representante de nuestro país, en la categoría Folclore le dio paso a un nuevo camino musical, trabajar en un proyecto propio. Prepara la producción de su primer trabajo discográfico y alista maletas para viajar y difundir su música en otros países.

Integrantes:

Erika Muñoz Morales - Voz
Renaldo David Gordon - Bajo
Jaime Enrique Egurrola - Batería
Rodolfo Mario Cardona – Percusión
Ernesto Dumas Ocampo "Teto Ocampo" - Guitarra

Contacto
Maria Clara Espinel Rico
Celular 3153171613
Fijo 2112174
Email: mariaclaraespinel@gmail.com
www.myspace.com/erikayelsexteto


LA REVUELTA
Es el grupo de mayor reconocimiento en la interpretación de música de marimba en Bogotá; con un ensamble que integra el formato tradicional de música de marimba de chonta del Pacífico Colombiano y las sonoridades del clarinete, bajo, guitarra, batería y secuencias, presenta una propuesta que sabe a selva tanto como a ciudad.
Con 5 años de trayectoria, ha recibido diversos reconocimientos tanto de prensa escrita (Revistas Semana, Avianca, El Tiempo, El Espectador, siendo reseñada como una de las 5 mejores agrupaciones colombianas del 2007, o catalogando su disco "Agua" como la tercera mejor producción dentro de los 10 discos colombianos de 2007) como del Festival de música del Pacífico Petronio Álvarez, donde ha recibido durante tres años consecutivos, mención de honor, premios como segunda y tercera mejor banda de la categoría formato libre.

La Revuelta participó entre Abril y Mayo de 2008 en el Festival de World Music, Ollin Kan de las culturas en resistencia, donde generó gran suceso entre el público asistente. Actualmente la banda prepara su segunda producción discográfica.

Integrantes
Aileen Calderón Villanueva – Voz y Percusión
Verónica Atehortua Zapata - Voz y Percusión
Juan David Castaño Arboleda – Marimba y Batería
Andrés Felipe Molina - Clarinete
Edwin Marcel Ospina Mesa - Guitarra
Octavio Andrés Rodríguez – Voz y Percusión
Angela Maria Olarte - Voz y Percusión
Diego Alejandro Gutiérrez Sánchez – Bajo y Coros
Ferney Segura Segura – Marimba y Batería
Edinson Jair Caicedo Ortiz - Percusión

Contacto
Johana Saavedra
Celular (57) 3106254655
Fijo (571) 6920541
Email: proyectocataliza@yahoo.es johanasaavedra@gmail.com
www.grupolarevuelta.com, www.myspace.com/revueltademarimba

BETO CARTAGENA Y SU SON COSTEÑO
Fue conformado a mediados del año 2004, por un grupo de amigos músicos que llegaron a la capital en busca de prosperidad artística. Unen sus talentos y conocimientos del folclor; heredados de las tradiciones y enseñanzas de ancestros y maestros y de vivencias obtenidas en la participación de festivales de música folclórica desarrollados en la costa atlántica. Esta agrupación brinda al público expectante variedad de formatos musicales tradicionales de la costa Caribe colombiana como son: música de gaita, millo, banda pelayera, aires vallenatos y sonero folclórico, conservando la autenticidad de sus raíces.

Su objetivo principal es la promoción, divulgación y conservación de nuestro folclor, despertando intereses de apreciación en el público para lograr el reconocimiento y la exaltación de nuestra identidad cultural trietnica. Dentro de su trayectoria se destacan las participaciones en escenarios y eventos como el teatro Colon, caminata de la solidaridad por Colombia, en el carnaval de Barranquilla. Dentro de su repertorio se encuentran composiciones originales como Mi Bogotá, homenaje a Batata, entre otras, actualmente realizan su primera producción.

Integrantes:

Alberto Enrique Posada - Voz
Napoleón Lozano – Percusión y coros
Juan Carlos Puello - Percusión
Miguel Rafael Bermúdez – Flauta de Millo
Yair Alberto Carcamo - Acordeón
Edwin Leonardo Hernández – Gaita y Clarinete
Giovanny De Jesús Zabaleta – Saxofón y Clarinete
Darwin De Jesús Rojas – Saxofón Gaita y Clarinete
Yufrén Alberto Barros - Bajo

Contacto
Alberto Enrique Posada Herrera
Celular: 3125784178
Fijo2802552
Email: alpoher@hotmail.com
www.myspace.com/betocartagena

SINSONTE

Los integrantes del Ensamble Sinsonte son jóvenes que encontraron en las músicas populares de Colombia un medio de desarrollo para su formación musical. Sinsonte se conforma en Marzo de 2001 con la intención de explorar las músicas de los llanos Colombo- Venezolanos. En su propuesta el Ensamble Sinsonte trata expresiones musicales que se han dado a raíz de corrientes urbanas que buscan fundir lo popular con tendencias académicas y que exigen un desarrollo instrumental importante. Dentro de su propuesta investigativa y pedagógica, el Ensamble Sinsonte, ha llevado a cabo conversatorios y talleres, referentes a la música y los diversos contextos culturales que corresponden al circuito musical Colombo Venezolano. El repertorio comprende composiciones originales, adaptaciones de grupos con formatos similares y arreglos basados en sonoridades características de diversas regiones de Colombia y Venezuela, repertorio que esta incluido en sus dos producciones: “Mimus Poliglotus” y “Reversiones”, esta última producida por Guana Records.

Integrantes:

Daniel Iván Sossa Aljure - Bajo
Juan Carlos Contreras Cuellar - Cuatro
Pablo Alejandro Moreno Holguín - Oboe
Juan Miguel Sossa Ropaín – Bandola y Guitarra
Luis Felipe Aljure Vargas - Percusión

Contacto
Daniel Iván Sossa Aljure
Celular: 300 3009126
Email: concamello@hotmail.com
www.myspace.com/sinsonteensamble

TRÍPTICO

Tríptico nació en 2005 y está conformado por Diego Sánchez (piano), Paulo Triviño (bandola), Mario Rodríguez (bajo) y Manuel Hernández (batería). La banda ha recorrido con éxito los distintos caminos de la música tradicional andina colombiana, obteniendo reconocimientos tan importantes como el Gran Premio Instrumental en el 33º Festival Mono Núñez 2007; el primer premio en el Festival de Interpretación Musical Anselmo Durán Plazas 2007; el primer puesto en la modalidad instrumental en el 20º Festival de Hato Viejo Cotrafa 2006; el primer puesto en el 15º Festival Nacional del Pasillo 2005 y el primer puesto y Gran Premio a la Excelencia en el 2º Festival Nacional “Oriol Rangel” 2005, entre otros. En 2006 lanzó su primer álbum “Prólogo” y prepara su segundo lanzamiento discográfico. Sin renunciar a sus raíces musicales, Tríptico busca un espacio en el circuito del jazz y de las músicas del mundo con un objetivo claro: llevar el nuevo sonido de la música andina colombiana tan lejos como sea posible dentro y fuera del país.

Integrantes:

Diego Alfonso Sánchez Mora -Piano
Paulo Andrés Triviño Álvarez - Bandola
Mario Alberto Rodríguez García - Bajo
Manuel Antonio Hernández Martínez -Batería

Contacto
Juan Martín Fierro
Celular: 310-8567407
Fijo: 2353292
Email: musicmediacolombia@gmail.com
www.myspace/ensambletriptico

GRUPO TUCANDIRA
El grupo Tucandira “Tierra donde nace el sol”, trabaja una propuesta basada en uno de los conceptos del joropo, que abarca algunas modalidades del folclor llanero: instrumentales, cantos, poemas, versos repentinos y zapateos.
Está conformado por quinta areciana (instrumento único en Colombia diseñado por Arecio Manjarres), cuatro, maracas, cucharas, voz criolla y voz estilizada; con un extenso e innovador repertorio dirigido a toda clase de público, procurando conservar las raíces básicas de la música llanera.

La mayor parte de las obras interpretadas son de la autoría del director, en las cuales resalta un concepto ecológico-ambiental, que van de la mano con las costumbres y tradiciones de la zona orinoquense. Los conciertos contienen un fin académico, al acercarse al público haciendo referencia a la jerga llanera, y ubicando al espectador en lo histórico –geográfico, utilizando versos improvisados, como un medio didáctico para lograr cautivar su atención.

Este grupo se ha presentado en diferentes escenarios a nivel nacional y su director ha sido galardonado como autor e intérprete del poema, “Quintola y Copla”.

Integrantes:

Arecio Manjarres García – Quintola y voz
Héctor Gabriel Martínez - Cuatro
Rosny Portaccio Fontalvo – Voz y Percusión
José Salamanca - Maracas

Contacto
Arecio Manjares García
Celular 3118092063
Fijo (571) 7037442
Email: areciomanjarres@corporacioncfc.com.co
www.corporacioncfc.com.co

LAURA LAMBULEY ENSAMBLE

Laura Lambuley logra a cabalidad establecer un diálogo entre el pianista virtuoso y los géneros locales, su apuesta por la vitalidad de la música y la manera de enfrentar el hecho sonoro en su globalidad, la hacen una intérprete integral de su producto estético. Este Ensamble surge del interés de Laura en interpretar música llanera en el piano, que a lo largo de sus seis años de trayectoria se ha solidificado en una agrupación que pone en escena la innovación desde lo tradicional, lo oral, lo popular y lo académico en un formato poco visto: piano, cuatro, y bajo eléctrico. Ha participado en destacados escenarios del país como el Auditorio León de Greiff, Fabio Lozano, Sala de conciertos Luís Ángel Arango, Teatro Jorge Eliécer Gaitán entre otros. Ha sido ganadora en los Premios Ciclos de Conciertos del IDCT 2003, 2005 y 2009, “Lunes de Jóvenes Intérpretes” de la Biblioteca Luís Ángel Arango, 1er puesto en el X Concurso de Interpretación Piano Homenaje al Maestro Oriol Rangel, entre otros. Invitada en el concierto de gala “Colombia al parque 2006” y en el “Gran Concierto Nacional” Bogotá, 2008. Recientemente Laura compartió escena con Edmar Castañeda y Aquiles Báez en New York y se encuentra en la promoción de su nuevo trabajo discográfico “Llano en blanco y negro”.

Integrantes:

Laura Lambuley Murcia - Piano
William Ricardo Barrera Tacha - Bajo
Armando González- Cuatro
Fernando Torres - Maracas

Contacto
Laura Lambuley Murcia
Celular 3178280378.
Fijo: 8037812
Email: laura_lambuley@hotmail.com
www.lauralambuley.com
www.myspace.com/lauralambuleym

GRUPOS CONVOCATORIA 2008

N`VOZ
Nvoz es una banda vocal colombiana que se ha arriesgado a incluir eficazmente percusión vocal en su formato y combinarla con imitaciones de instrumentos melódicos y armónicos. Esto permite que el público escuche la música que está acostumbrado a oír normalmente pero sólo con las 5 voces de sus integrantes sin el uso de instrumentos, pistas, samplers o secuenciadores.
La Banda propone maneras de abordar cualquier género musical como queda evidenciado en las convocatorias que ha participado: Música de Cámara (2003), Músicas del Mundo (2004), Músicas con tendencias experimentales y de Fusión (2006 y 2007), Jazz en Domingo (2006), Músicas Urbanas (2006) y Colombia al Parque (2008) entre otros, convirtiéndose en un espectáculo vocal en vivo contundente.
Nvoz graba su primer CD “Al Natural” que incluye géneros como cumbia, perillero, garabato, champeta, paseo vallenato, reggae, entre otros, lanzándolo al mercado en Noviembre de 2008.
Integrantes:
Carlos Alberto Gómez Rincón - Tenor
Ana Maria Ulloa Reyes - Soprano
Jhon Alexander Núñez – Percusión vocal
Efrén Ricardo Núñez - Barítono
David Leonardo Montes - Bajo

Contacto
Carlos Alberto Gómez Rincón
Celular 3112134558
Fijo: 2242077
Email: gruponvoz@yahoo.es
www.nvoz.net


MALALMA
Malalma es un grupo de canciones que cuentan historias de personajes y sensaciones sonoras, se alimenta del lenguaje de la urbe, del folclor y de las músicas del mundo afrolatino – amerindio. Respira a través de Sergio Arias compositor performer y está apoyado por un equipo de músicos de diferentes ciudades del país.
Malalma lanza su disco después de presentarse en Londres y México y colma al oyente con sus letras irónicas oníricas. Son nueve canciones de las cuales una, (Las Reglas) hace parte de la banda sonora de película “Perro Come Perro”. Malalma es un laboratorio sonoro de juego y búsqueda donde lo que importa no es quiénes lo integren sino la investigación escénica sonora a la que se quiere llegar.
En su trabajo “El Viaje de la Arepa Nativa”, Malalma tiene como propósito divulgar el mensaje de la defensa y cuidado de los recursos naturales en America Latina. Malalma propone volver a la Ley de Origen como respuesta al desastre ecológico mundial. La música es el vehículo de cambio en la mentalidad, las letras recrean un espacio donde es posible pensar una visión pluralista cumpliendo con una labor terapéutica en el sonido, no sólo como fiesta y celebración sino como reflexión de hacia dónde va la humanidad y nuestra labor como creadores de un mestizaje simbolizado en la Arepa que involucra una forma de comida, un rito que celebra nuestra unión con el espíritu universal.
Integrantes:
Sergio Arias Amaya -Voz
Iván Ortega Guerrero - Teclados
Edgar Eduardo Agudelo Jimenez - Bajo
Pedro Elías Ojeda Acosta - Batería
Gilberto Marao Martínez Sánchez -Percusión
Alexei Romero - Guitarra
Adriana Ferrer - Coros
Cesar Alberto Medina – Saxofón

Contacto:
Sergio Arias Amaya
Celular 3103222026
Email: sergiocabuya@gmail.com
www.myspace.com/malalma

JUAN CARLOS CONSUEGRA – Oí

El ensamble lo conforman Luis Fernando Hermida en la guitarra, Fáber Grajales en el tiple y Juan Consuegra en la voz. Conservan la esencia de lo tradicional de la música folclórica de los andes colombianos, y a la vez proponen un sonido fresco y cálido, apto para todos los públicos. A pesar de haberse conformado como grupo desde hace poco tiempo, han obtenido el reconocimiento de diversos públicos, en los principales escenarios de música andina colombiana del país, entre ellos el Festival “Mono Núñez”, la Sala “Oriol Rangel” del Planetario Distrital y el Festival “Antioquia le canta a Colombia”, certamen en el que obtuvieron el premio al mejor solista vocal, el premio al mejor tiplista y el premio por votación del público.

Sus canciones “La Niña de la Flor”, “En Mi Piel” y “Abrazo Apreta’o” han resultado galardonadas en importantes festivales de composición y acogidas gratamente por el público. Recientemente Juan Carlos Consuegra obtuvo el gran premio Mono Núñez Vocal y Luis Fernando Hermida el premio a la mejor canción inédita en el mismo evento.

Cuentan con su primer videoclip, del bambuco “En Mi Piel” y se alistan para lanzar su nuevo sencillo en video, “La Niña de la Flor”.

Integrantes:

Juan Carlos Consuegra - Voz
Faber Eduardo Grajales - Tiple
Luis Fernando Hermida -Guitarra

Contacto
Juan Carlos Consuegra
Celular: 3103219044
Fijo: 2587330
Email: consarel@hotmail.com
www.myspace.com/oimusica

INVITADOS NACIONALES

BATATA Y LAS ALEGRES AMBULANCIAS

Cantadoras Bantúes: Graciela Salgado Valdez voz líder de ¨Batata y Las Alegres Ambulancias, hija de Manuel Salgado ¨Batata¨ y Maria de la Luz Valdez. Desde muy niña escuchaba el tambor y los cantos de su madre en el cabildo LUMBALÚ, el cual es una institución de carácter funerario, reminiscencia de las prácticas mortuorias de la cultura africana vivas en el sentir palenquero. Las maestras de la tradición y el conjunto de las cantadoras que pertenecen al cabildo son hoy “Las Alegres Ambulancias”, quienes en su interior manejan la lengua Bantú y Angola.

Trece músicos en escena interpretan ritmos tradicionales de la Costa Atlántica como bullerengue, son de negro, puya, y los cantos tradicionales propios de sus ancestros africanos. Como manifestación oral única del caribe y de san Basilio de Palenque la música del grupo hace parte del acervo que fue declarado Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por Unesco en 2005.

Se han destacado por su trabajo de relevo generacional de la dinastía de músicos ¨Batata¨ manteniendo un equilibrio entre las cantaoras fundadoras y sus nuevos integrantes. su actual director es Tomas Teheran Salgado ¨Batata¨ Hijo de Graciela.

Ambulancias ha realizado dos publicaciones en Francia y dos en Colombia y han participado en los festivales de músicas del mundo más importantes en Francia, Estados Unidos, Marruecos etc.

Integrantes

Graciela Salgado Valdés - Voz Líder
Dolores Salinas Cáceres - Coros
Emelia Reyes Salgado - Coros
Teresa Reyes Salgado - Coros
Benicio Torres Reyes - Llamador
Franklim Tejedor Salgado - Maracas
Zhambick Teherán Pavón - Guache
Jerlin Yorjanis Torres Salgado - Alegre
Juan Carlos Pérez - Tambora
Hernan Teheran Carballo - Alegre
Brenda Isabel Torres Salgado - Bailarina
Cesar Andrés Teheran Pavón - Clave
Tomas Teheran Salgado – Director

Contacto
Javier Mutis- OM Producciones
Celular 311 2362939
Fijo (57-1) 4829050
Email omproducciones@hotmail.com
www.omproducciones.com

CIMARRON
Cimarrón, el grupo de música llanera dirigido por el arpista y compositor Carlos Rojas y del que forma parte la vocalista Ana Veydó, sorprendió al país al convertirse en el primer y hasta hoy único artista de música tradicional de Colombia nominado a los premios Grammy Americanos. En el año 2005, Cimarrón alcanzó este reconocimiento con su álbum “Si soy Llanero”, grabado para Smithsonian Folkways Recordings.

La destacada carrera internacional de Cimarrón lo ha llevado a actuar en escenarios como el Barbican Art Centre (Londres), el Teatro Isabel la Católica (Granada), el Kennedy Center for the Performing Arts (Washington), el Cankarjev Dom (Lubljana, Eslovenia), Rasa y Oospoort (Utrecht y Groningen, Holanda), y la prestigiosa sala Musikverein (Viena). Importantes festivales del mundo han tenido a Cimarrón entre sus invitados especiales: Smithsonian Folklife Festival (Washington), National Cowboy Poetry Gathering (Elko, Nevada), Richmond Folk Festival (Richmond, Virginia), la Bienal de Flamenco de Holanda, y la feria de Músicas del Mundo WOMEX Sevilla 2008, en la que Cimarrón participó seleccionado por el jurado entre 600 propuestas de todo el planeta.

En marzo de 2009 Cimarrón realizó una exitosa gira de dieciséis conciertos por distintos escenarios del Reino Unido. El tour incluyó una actuación en la BBC de Londres. En junio y julio próximos actuará en diferentes eventos en España, Marruecos, Argelia, el Millenium Park de Chicago, y en los prestigiosos festivales Smithsonian Folklife Festival en Estados Unidos, Sfinks, en Bélgica, y Womad, en Inglaterra.

Carlos Rojas- Arpa, Dirección.
Ana Veydó - Voz
Luis Moreno - Voz
Darwin Medina - Cuatro
José Oviedo - Percusión, danza
Carlos Cedeño - Contrabajo
Ferney Rojas - Bandola Llanera
Freiman Cárdenas - Maracas, danza.

Contacto
Carlos Rojas Hernández
Celular 313 496 55 98 - 310 349 93 61
Fijo (8) 6711430 Villavicencio (1) 2828835 Telefax Bogotá
Email: cimarron_music@hotmail.com grupocimarron@yahoo.es
www.cimarroncolombia.com www.anaveydo.com

PALOS Y CUERDAS

Palos y cuerdas, creado en la ciudad de Tunja en 1994 por los hermanos Diego (Bandola), Lucas (Tiple) y Daniel (Guitarra) Saboya González, se ha constituido como el más representativo trío típico de la región andina colombiana de los últimos años. Individualmente han sido ganadores diversos festivales como Festival Compensar de guitarra, Festival Mono Nuñez, Intérpretes del próximo milenio del I.D.C.T. entre otros. Como trío han realizado proyectos tradicionales, interpretando a gran cantidad de compositores; proyectos pedagógicos, como la realización de más de 300 conciertos didácticos difundiendo el formato de trío; proyectos orquestales, siendo invitados cómo solistas de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, Lucas estrenando el primer concierto para tiple y orquesta; proyectos de investigación como la recolección y grabación (becados por el Ministerio de Cultura) de 4 Suites de Gentil Montaña; de producción, arreglando, dirigiendo y grabando más de 20 agrupaciones del género y contemporáneos, como la creación del primer formato de trío típico eléctrico colombiano, proyecto que vienen trabajando desde 2005, que los puso a la vanguardia de la música del interior colombiano, y que será el trabajo a mostrar en el Festival Colombia al Parque 2009 junto al maestro Jaime Llano González. Individualmente y en grupo han realizado Conciertos en Chile, Venezuela, Reino Unido, Argentina y han interactuado con los más importantes intérpretes latinoamericanos. El trío celebra 15 años de vida artística en 2009.

Integrantes

Luis Carlos Saboya - Tiple
Diego Hernán Saboya - Bandola
José Daniel Saboya - Guitarra

Contacto
Luis Carlos Saboya
Celular 300 2372002 – 3115243467
Fijo (54) (8) 7425466
Email: palosycuerdas@hotmail.com
www.palosycuerdas.com

GRUPO BAHIA

Es uno de los principales grupos que presentan el perfil de investigación y difusión de la música colombiana y que día a día ha estado consolidando su trabajo, gracias al talento, ganas y el compromiso de los músicos profesionales que lo conforman, como es el caso de su director Hugo Candelario González Sevillano, un guapireño que en mayo de 1992 decide crear una agrupación cuyas características fueran, la investigación constante de las raíces musicales autóctonas de la costa pacifica colombiana y presentarle al mundo unas piezas que fusionaran nuestros ritmos folclóricos con otras culturas musicales, conservando al máximo la estructura original y combinando instrumentos modernos como propuesta de nuevas formas musicales.
El Grupo Bahia está conformado por 13 integrantes de amplia trayectoria musical. Dentro de su repertorio incluye, además de todos los ritmos de la Costa Pacifica, la cumbia, el porro, la salsa, la música antillana entre otros.

El Grupo Bahia se caracteriza principalmente por la combinación de instrumentos autóctonos con instrumentos electroacústicos, interpretando con ellos, ritmos propios de Colombia y ritmos universales, permitiéndole crear una atmósfera particular, donde la alegría, la energía, el calor, la fuerza y los sentimientos más profundos de la música de nuestras costas se transmiten en cada presentación.

Integrantes:

Hugo Candelario González
Máximo Torres
William Angulo
Andres Gonzalez
Julio Sánchez
Cristian Salgado
Jafet Andrade
Oscar Freddy Colorado
Gustavo Escobar
Carlos Alberto González
Edgardo Manuel
Wilson Viveros

Contacto
Hugo Candelario González
Celular 3154940484
Email: grupo.bahia@hotmail.com hugocandelario@gmail.com

RED NACIONAL DE FESTIVALES DE MÚSICAS TRADICIONALES COLOMBIANAS

RED NACIONAL DE FESTIVALES DE MÚSICAS TRADICIONALES COLOMBIANAS
Colombia es riqueza y diversidad, reflejada en culturas y músicas diferentes y variadas que tienen su espacio de expresión y supervivencia en cientos de festivales dispersos por todo el territorio nacional en los que las músicas tradicionales son principales protagonistas. Más de 50 festivales hacen parte activa de la RED, en un proyecto que busca la representación, integración y fortalecimiento de la actividad musical tradicional, a través de diversas líneas de trabajo entre las que se destacan la promoción y circulación artística a nivel nacional e internacional. La RED promueve anualmente un catálogo selecto de artistas, ganadores de los principales festivales de música tradicional de Colombia, que provienen de diferentes regiones del país. Como muestra, se podrá apreciar la selección de grupos nacionales del Festival Colombia al Parque 2009 integrada por los Canalón del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez de Cali, Almes Granados Rey de Reyes Vallenato del Festival Pedazo de Acordeón de El Paso, Corazón Santandereano, del Festival de la Guabina y el Tiple de Vélez, Las Comadres representando al Concurso El Guane de Oro de San Gil, los Gaiteros de Ovejas del Festival Nacional de Gaitas Francisco Llirene de Ovejas y la Chirimía Alma Guachiconeña de las Fiestas Patronales del Resguardo de Río Blanco de Sotará.
Contacto:
Diana Marcela Jáuregui Gómez
Tel: 6435020 / 3156771763
mail: diana@laboratoriocultural.org

CONJUNTO FOLCLÓRICO CORAZÓN SANTANDEREANO
Festival de la Guabina y el Tiple de Vélez, Santander

El municipio de Vélez y la región santandereana es musicalmente privilegiada ya que sus habitantes desde temprana edad aprenden de sus mayores el rasgueo del tiple, el punteo del requinto, canto de guabina, baile de torbellino y la ejecución de instrumentos de percusión menor pertenecientes a una organología propia, conformada por quiribillos, esterillas, guacharaca, chucho, alfandoque, carraca y cucharas, pandereta, flauta de caña, entre otros, fabricados por ellos mismos con elementos de la naturaleza, tales como caña de castilla, totumas y semillas.

Guabinas en sus diferentes tonadas y el torbellino con sus coreografías, son los aires musicales interpretados por el Conjunto Corazón Santandereano, integrado por miembros de una misma familia, quienes son portadores primarios de este saber, heredado de sus ancestros, el cual se transmite por tradición oral a sus hijos, nietos y biznietos, lo cual garantiza la preservación de tan arraigada cultura popular santandereana. La participación infantil permite la continuidad de la tradición, dando así nuevos elementos que permiten que estas manifestaciones se conserven y se difundan en otros lugares.

Integrantes:

Néstor Cáceres Aponte
Ana Mercedes Hernández De Rivera
Segundo Rivera Guzmán
Blanca Rivera Hernández
Ana Cecilia Rivera Hernández
Luz Mery Rivera Hernández.
Doris Rivera Hernández
Rogelio Rivera Hernández
Nelly Paola Cáceres Rivera
Sonia Carolina Cáceres Rivera
Edgar Andrés Hernández Rivera
Diego Alejandro Hernández Rivera

Contacto
Néstor Cáceres Aponte
Celular 3114652462
Email: siemprevivaeltiple@hotmail.com

GAITEROS DE OVEJAS
Festival Nacional de Gaitas Francisco Llirene de Ovejas, Sucre

Gaiteros de Ovejas interpreta la gaita con la fuerza sentimental que demanda el estilo de los Montes de María. Se caracteriza por la amplia experiencia de sus integrantes en la interpretación de los aires musicales ancestrales en la gaita, en sus ritmos tradicionales, interpretando además con la voz y los tambores, ritmos ribereños, poniendo de presente el poder creativo demostrado a través de importantes composiciones que dibujan la realidad socio-cultural de un pueblo y una región que hoy le canta a la vida mediante la ejecución pasionaria de una riqueza musical que identifica a Ovejas y al Caribe colombiano ante el mundo.

Gracias a la creación del Festival Nacional de Gaitas “Francisco Llirene” en 1985 y todo el movimiento cultural de los 80s, florecieron en la población de Ovejas, Sucre, los procesos de formación musical, que tuvieron como resultado que las nuevas generaciones se interesaran por el aprendizaje y desarrollo de esta música tradicional, dando como resultado el nacimiento del grupo Gaiteros de Ovejas.
El grupo está conformado por jóvenes provenientes de esas escuelas; creando una concepción propia del estilo en la ejecución de esta música, en donde se ha convocado el estudio de los viejos gaiteros y su acervo musical, asimilándolo de manera respetuosa sin deformarlo, e interpretándolo con la dinámica y las nuevas energías de la juventud.

Integrantes

Henry Ortiz Zabala- Gaita Hembra
Gregorio Ortiz Zabala- Gaita Macho
Johatan Matte Tova- Tambor Alegre
José Álvarez Alarcón -Tambor Llamador
José Ricardo Guerrero- Tambora
Juan de Dios Narváez Bohórquez-9078270
Armando Rivero Manjares - Representante-Productor

Contacto
Armando Rivero Manjarrez
Celular 3126309776
Fijo (57- 5) 2869247
Email arluriman@gmail.com

LAS COMADRES DE BOYACA
Concurso Guane de Oro de San Gil, Santander

El grupo “Las Comadres” tiene origen en la ciudad de Duitama. Actualmente y luego de una larga trayectoria de cada una de sus integrantes en diferentes agrupaciones, unen sus talentos y capacidades artísticas para presentar una nueva propuesta musical al son del requinto, el tiple, la guitarra y la guacharaca.

La finalidad de este grupo musical es rescatar melodías ya olvidadas y aportar algunas canciones nuevas de su propia cosecha, evocando viejos tiempos, acompañados de innovaciones melódicas, armónicas y costumbristas, que enriquecen la interpretación de este gran género musical: “su majestad la carranga”.

Integrantes

Ena Elizabeth Pinzón Pineda - Requinto
Rosa Tulia Pinzón Pineda - Tiple
Ligia Yaneth Rojas Herrera - Guacharaca
Sofonias Sánchez Rodríguez - Guitarra

Contacto
Enna Elizabeth Pinzón Pineda
Celular 3134955649
Email nakitty84@hotmail.com

CANALÓN
Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez de Cali, Valle del Cauca

El Grupo Folclórico Canalón fué el ganador de la modalidad de marimba del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, haciendo homenaje a las riquezas de su tierra. Su música nace en las minas, en las riberas de los ríos, en los embrujos de la selva y en la resistencia de los negros. El grupo es dirigido musicalmente por la docente Elizabeth (Licha) Sinisterra García y está conformado por músicos y cantoras con raíces étnicas y culturales procedentes de comunidades afro-descendientes del litoral pacífico caucano, específicamente del municipio de Timbiquí, interpretan los aires y el folclor del Pacífico. Sus integrantes, jóvenes entre los 20 y 30 años, recrean arrullos, mitos, leyendas y los festejos a Santa Bárbara, patrona de su pueblo. Así mismo le entonan jugas, bambucos, y bundes a la pesca, la minería, la agricultura, al río y a personajes del lugar; acompañados del formato tradicional de marimba, los dos bombos: el golpeador y el arrullador; los dos cununos: el macho y la hembra; los guasás que sacuden rítmicamente las cantadoras y sus coros de lamento.

Integrantes:

Nidia Sofía Góngora -Voz Líder
Yuly Magali Castro - Coros
Targelia Sinisterra - Coros
María Celia Zúñiga - Coros
Policarpa Angulo - Coros
Jesús Javier Ardila - Marimba
Danilo Cuenú - Bombo Hembra
Hermes Díaz - Bombo Macho
Alfredo Sinisterra - Cununo Hembra
Esteban Bonilla - Cununo Macho
Angel Manuel Bonilla - Cununo
Elizabeth Sinisterra García
Ernesto Esteban González S.

Contacto
Ernesto Esteban González
Celular 3155384601 - 3108463559
Fijo (57 – 2) 5532546
Email grupocanalon@hotmail.com

CHIRIMÍA ALMA GUACHICONEÑA
Cauca – Resguardo indígena Yanacona

La iniciación del grupo de Chirimía Alma Guachiconeña data del año 1935, a través de la alumbranza de la Virgen Santísima de Santabárbara, del Resguardo Indígena Yanacona de Gauchicono, en cabeza del señor Efrain Chicangana como director del grupo. La chirimía estuvo conformado inicialmente por doce músicos, y sus tres primeras melodías autóctonas fueron: La flor de verbena, El purito y La flor del bermejal.

A través del tiempo se fue enriqueciendo el repertorio tradicional y hasta nuestros días sigue conformada la agrupación musical a pesar de la desaparición de algunos integrantes.

Los instrumentos utilizados por el grupo de Chirimía Alma Guachiconeña para la interpretación de sus melodías inéditas, son instrumentos propios de la Región del Macizo Colombiano.

Integrantes:

Efraín Chicangana - Flauta
Ruribe Juspian - Flauta
Isaac Jiménez - Flauta
Azael Zemanate - Tambor
Leobigildo Espinaza - Redoblante
Humberto Mamian - Carraca de Burro
Ramiro Mamian - Maracas
Dumer Palechor - Charrasca
Jhon Alber Palechor - Maracas

Contacto:
Dumer Palechor
3147191623

ALMES GRANADOS
Festival Pedazo de Acordeón de El Paso, Cesar

Hace parte de una gran dinastía de la música vallenata, como lo es la Dinastía Granados conformada por Ovidio Granados, su hermano, reconocido además de acordeonero, como uno de los mejores técnicos de Acordeones, sus dos hijos Hugo Carlos Granados Rey de Reyes 2007 y Juan José Granados Rey Vallenato 2005 han trabajado con Ivo Díaz, Fabián Corrales y Adelmo Granados entre otros.

Almes Guillermo Granados Durán se ha coronado rey en los siguientes festivales:
Festival del Retorno de Fonseca, Guajira. Festival Pedazo de Acordeón de El Paso, Cesar, en dos ocasiones. Festival Cuna de Acordeones de Villanueva Guajira. Festival de Chinú, Cordoba. Festival de Maicao, Guajira. Festival de Fundación, Magdalena. Festival de El Hombre Caimán de Plato, Magdalena.

Integrantes
Almes Guillermo Granados Durán - Acordeón
Andrés Beleño Paba - Voz
Jairo Barrio Fontalvo - Caja
Luis Eduardo Otálora - Guacharaca

Contacto
Almes Granados Durán
Celular 3008297848
Email negrogrande2207@gmail.com

GRUPOS INTERNACIONAL INVITADO

NA´RIMBO (México)
“Na´rimbo” (en lengua Chiapa, Hormiguillo, árbol con el que se construyen las marimbas en Chiapas) Na´rimbo es un grupo poco común que aborda con un concepto contemporáneo un repertorio de obras tradicionales de la música popular mexicana, en especial la Chiapaneca. Refresca los temas con un tratamiento jazzístico y una dosis de ritmos afro caribeños, extrayendo su esencia y su intención, de donde la marimba emerge con su poderosa presencia en una ejecución que se antoja extraordinaria.

Con gran respeto y conocimiento de las obras proponen al escucha una dimensión diferente, tanto de la marimba tradicional como de las obras con una interpretación musical ágil que nos ofrece una muestra de las facetas del desarrollo actual de la marimba en Chiapas. En ocasiones, al puro estilo del Be Bop, Swing, Bossa Nova, Danzón, Salsa, Timba, o el Zapateado; nos ofrecen una propuesta que a cada momento nos sorprende de manera muy agradable y con buen gusto Na´rimbo nos propone una inserción de la tradicional marimba a las grandes corrientes de la música popular mundial, en un ensamble contemporáneo equilibrado y luminoso, vivaz y maduro.

Integrantes

José Israel Moreno Vázquez
Luis Augusto Rojas Aquino
Alexander Cruz González
Alejandrina Grajales Nandayapa

COMPAÑÍAS DE DANZA

COMPAÑÍA DANZA KAPITAL

Esta compañía se dedica a la puesta en escena y proyección de montajes coreográficos inspirados en la tradición. Sus creaciones se fundamentan en estructuras dramatúrgicas propias del lenguaje Danzario, interpretadas a través de diversas técnicas corporales ejecutadas por niños y jóvenes profesionales de la danza. Por su destacado nivel artístico ha obtenido varios reconocimientos a nivel distrital y ha representado exitosamente a la danza colombiana en países como Ecuador, República Checa y Chile.

OBRA: JUGANDO… BAILANDO…

La propuesta se compone de cuatro momentos coreográficos: El primero, llamado “El Zancarrón”, juego coreográfico a ritmo de Rumba Criolla en el que los niños y las niñas danzan representando la postura y saltos de los sapos; el segundo, es una propuesta lúdica en torno a la danza del Pasillo Campesino; el tercer momento, es el juego danzado del Pasamanos a ritmo de Merengue Carranguero, basado en la danza del pasamanos de Fómeque, Cundinamarca y el último momento, llamado “Los bailadores a ritmo de Merengue Campesino”, inspirado en las mojigangas.

Contacto: Directora Angélica del Pilar Nieves
Teléfonos: 7019189 Celular 3118332877-3118584140
Email: danzakapital@gmail.com

FUNDACIÓN CULTURAL Y ARTÍSTICA ENCUENTROS “FUCARE”

Es una organización sin ánimo de lucro de carácter cultural y artístico. Su objeto consiste en planear, proponer, implementar y desarrollar estrategias de promoción, difusión, identificación, análisis, investigación, memoria, costumbres tradicionales y culturales de las distintas manifestaciones artísticas.
Ha obtenido reconocimientos tales como: Ser la delegación colombiana en el encuentro internacional de danza por pareja Los Maestros de Latinoamérica Bailan; participaron en el Festival Concurso Nacional de Danza Tradicional y Folclórica de Icononzo, Tolima en 2009, obteniendo el Primer puesto.

OBRA: SON DE LA MONTAÑA

Propuesta coreográfica compuesta por danzas y ritmos representativos del sentimiento paisa. Recopila las diferentes y más importantes manifestaciones y características del montañero paisa y muestra la variación en la forma de ejecución de ritmos tradicionales en los diferentes festejos familiares tales como: el Danzón, el Porro paisa, el Pasillo, el Baile bravo, la Rumba y la aplicación de estos a juegos danzados durante las faenas diarias.

Contactos: Director Oscar Ivan González Páez
Teléfonos 2980576 Celular 3154097934
Email fundacionencuentros@hotmail.com

YAMBALÓ DANZA

El trabajo de este grupo permite remembrar a nuestros ancestros y a la tradición folclórica, sin excentricidades ni exageraciones. Ha participado en los más grandes festivales y encuentros de danza folclórica a nivel local y nacional. Ha sido galardonado además con diversos premios por sus trabajos a nivel coreográfico por su variedad y rescate de lo nuestro.

OBRA: EL ORIGEN DE LA LLORONA EN EL ALTIPLANO CUNDI-BOYACENSE

Cuenta la historia que en la vereda de Tocarema del municipio de Anolaima vivían un par de campesinos llamados Empera Chicuazuque y Rogelio Piracón quienes decidieron unirse en Santo Matrimonio. En dicha celebración, Rogelio recibe la triste noticia que debe prestar el servicio militar obligatorio. Al cabo de un tiempo Rogelio muere y Empera su esposa recibe la noticia. Desde entonces no se volvió a saber nada de ella y su hijo.
Cada año cuando se conmemora la desaparición trágica, se ve una figura de una mujer desgreñada y con harapos gritando de manera pavorosa y desgarradora “Donde está mi hijo?”. Se le ve buscándolo y no vuelve a aparecer hasta el próximo año.

Contactos: Director Jose Luis Guerrero Pachón
Teléfonos 7574419 Celular 3158237528
Email yambalodanza@gmail.com

COMPAÑÍA DE DANZA ORKÉSEOS

Fue fundada en el año de 1984 como parte de un programa de participación comunitaria y cultural en la localidad de Fontibón. Desde entonces viene realizando un trabajo pedagógico con la población infantil, juvenil y mayores, en la formación en danza folclórica, asumiendo la danza tradicional desde una perspectiva contemporánea recreando los valores del folclor colombiano para proyectarlos a nivel nacional e internacional. Ha obtenido numerosos premios en España y Francia. Ganó la beca de creación en danza tradicional en la categoria mediano formato en 2006 del IDCT; en 2007 ganó la convocatoria de Danza Mayor y en 2008 participó en Colombia al Parque.SCRD y en 2008fue ganador, Colombia al parque 2008.

OBRA: ¨ACHICHUY…”

“Que pueblo de la tierra no encontró
y encuentra en la música y la danza,
la respuesta a los más íntimos sentimientos del alma.”.

Es una puesta en escena que propone una recreación del modelo tradicional desde una mirada contemporánea, permitiéndonos diversificar, ahondar, transgredir y replantear la cultura nariñense. El montaje gira en torno a la percepción urbana del fenómeno de la danza tradicional, buscando desde la corporeidad una agresión constante al espacio escénico y la exploración e investigación en la calidad y cualidad del movimiento danzado de esta región, mostrándonos en esta puesta en escena una nueva mirada sobre la actualidad de la danza folclórica colombiana.

Contactos: Director General: Raúl Ayala Mora
Director Artístico: Julian Albarracín Ayala
Teléfonos: 4186080-5471357 Cel 3167232599-3158088745
Email: orkeseos@hotmail.com

FUNDACIÓN CULTURAL BALLET FOLCLÓRICO TIERRA COLOMBIANA

Fundado el 1 de agosto de 1979 por el Maestro Fernando Urbina Chuquin. En la actualidad, es uno de los ballets folclóricos más representativos a nivel nacional e internacional que tiene el país. Cuenta con su propia escuela en donde se adelantan estudios de folclor nacional e internacional, ballet clásico, jazz, tango y étnico. Ha realizado numerosas giras por Latinoamérica y Europa, dejando muy en alto el nombre de Colombia. Ha obtenido reconocimientos como mejor grupo, mejor coreografía y mejor vestuario en Italia, Francia y Bélgica.

OBRA: LLANO BRAVÍO

Es un cuadro llanero en donde se mezclan las diferentes escuelas de la danza tales como la folclórica, la flamenca, y la danza clásica, en donde se muestra toda la fuerza, alegría, reciedumbre y destreza del hombre llanero y del bailarín colombiano en una estilización del baile del Joropo. En esta pieza se pueden apreciar las diferentes figuras como la estirada, el coletazo de la iguana, los valseos, la despescuezada, el nudo de perro, el ala‘e gallina, la jalada, las cruzadas, las vueltas, la culebra, la picurera, el botalón, etc. Las diferentes mudanzas y la música llanera en sus diferentes ritmos, joropo y pasaje, son retomadas en la propuesta coreográfica.

Contactos: Director Fernando Urbina Chuquín
Teléfonos: 2854476-2453018 Celular 3158721783
Email: tierracolombiana@tutopia.com

COMPAÑÍA DE DANZA COLOMBIA AMIGA

Fundada en septiembre de 1988 por el Maestro Gustavo Malagón. Nace como una experiencia pedagógica cuyo propósito es el de investigar, difundir y fomentar tradiciones latinoamericanas como la danza y la música folclórica, desarrollando de esta manera un trabajo dirigido hacia la exploración de la técnica corporal y el sentido plástico del espacio. La Compañía ha sido seleccionada por la SCRD y la Orquesta Filarmónica de Bogotá como una de las mejores compañías en danza tradicional y danza internacional en los años 2003, 2004, 2005, 2007 y 2008. Ha representado a Colombia en diferentes festivales folclóricos en Estados Unidos y América Latina.

OBRA: MAEMBRE, LA SEDUCCIÓN DE LOS CUERPOS

Un espectáculo escrito en el lenguaje de la danza. Movimientos con intensidad y rapidez con un alto contenido sensual, que acompañados por el frenético ritmo del tambor nos narran el erotismo de la inspiración africana.
Esta coreografía mantiene rasgos primitivistas negros y está dividida en tres partes las cuales entrelazan la historia.

Contacto: Director Gustavo Malagón
Coreógrafo: Cesar Guerrero
Teléfonos: 2358709 Cel 3134704866
Email: colombiaamiga@hotmail.com

AGRUPACIÓN NACIONAL INVITADA

AGRUPACIÓN NACIONAL INVITADA ESCUELA ARTE Y CULTURA MANANTIAL FOLCLÓRICO

Fundado el 5 de Diciembre de 1974, bajo la iniciativa del Licenciado Hugo Montenegro Manyoma quien lo dirigio po 18 años consecutivos. Inicialmente aparece como conjunto de Danzas Folclóricas y porteriormente se convierte en la primera escuela del municipio contando con un modelo pedagógico para la enseñanza de la Danza del Pacífico Colombiano.
El propósito fundamental es de estimular el interés por la herencia ancestral autóctona, la conservación del patrimonio cultural y la investigación del Folclor colombiano. Desde 1991 el grupo se encuentra bajo la dirección de la Maestra Maria del Carmen Hurtado, especialista en pedagogía del Folclor.

PACÍFICO ENSOÑADOR
“FIESTA DE LA VIRGEN DEL CARMEN EN BUENAVENTURA”

La Carmela es el nombre que se le da cariñosamente a la virgen quien permanece durante el año en un nicho que adorna el frente de diferentes casas en Barrios como La Playita, El Carmen y Las Palmas. En la playita de Buenaventura para el día de la fiesta la bajan de su nicho y la arreglan en un altar. La celebración comienza el 15 de julio y el 16 se arrulla a La Carmela en compañía de Bundes, Jugas de arrullo y Currulaos.

Contacto Directora Maria del Carmen Hurtado
Teléfono Fijo (05)2443708 Celular 3105172229
Email macahu35@hotmail.com